在宅工作，线上会议，远隔授课。这些陌生的词汇，突然闯入了我们的生活。移动，接触，交流，过境等等行为遭到禁止与限制，我们在各种工具和情报的浪潮推搡下，日复一日地注视着电脑或手机的屏幕。
无法和他人见面，不能大规模的聚集。回避“三密（密闭，密集，密切接触）”是为了生存而背负的条件。而从排练到正式演出都恰恰是“三密”状态的戏剧，置身在威胁其存在基本的制约中，不断地摸索着留存下去的途径。
2020年被称为“网播元年”。为无观众上演所迫，网络上的视频放送和线上信息传递活跃了起来。本多剧场（本多劇場）第一时间以《DISTANCE》燃起了剧场再开的烽火，利用视频会议系统的“ZOOM戏剧”也十分盛行。
不仅是正式上演，以远隔形式进行约谈和排练的机会也增多了。特别是，由于渡航限制，海外的工作人员很难来日的情况下，利用在现地拍摄的舞蹈动作的录像，由导演远程指导的事例屡见不鲜。戏剧制作的本身必须进行改变。
戏剧，向来是演员与观众共享同一空间/时间之下成立的。但视频放送和线上戏剧没有空间的共有。实时直播保证同时性，但播放录制好的视频不能共有时间。但是，作为向远隔地提供内容情报的有效方法，这也为接触剧场文化打开了一扇新的窗。
对于以现场表演为前提的戏剧来讲，以录影形式呈现的舞台作品是否可称作“戏剧”议论由此展开。这单纯是紧急避难般的代替措施，还是新的表现形式的萌芽呢。评价和验证这件事需要时间，但也许会到来的未曾见过的世界是值得期待的。
