觀賞演出的樂趣之一，應為服飾及舞台布景美術設計等視覺上的享受。特別是為了使豐富多彩的角色立體化，而費盡心思製作的服飾，其在表現新派的世界上具有重要作用。服飾展現了此角色的個性與人格，直至後世仍承繼著，進而塑立起作品本身之形象的亦不在少數。
此處，將以代表由戰前至戰後時期赫赫有名的女形花柳章太郎所使用的戲服為中心，向各位介紹演出服飾。
日本畫家鏑木清方曾言「對服飾之篤愛非世間女子能比，匠心則為匠工所無能及」，由此可看出其對花柳服飾之鍾愛與癡迷的不惜褒讚。興趣廣泛，美術亦造詣極深的花柳，自年輕時便與伊東深水為友，尊木村莊八（木村荘八）為師，並與小村雪岱、山川秀峰、奧村土牛、宮田重雄等人深交。而這般交流切磋也使得眾多服飾因此問世。為了一個演出、一個角色，此方面的權威大家親自設計、考證，時而親手執畫筆為服飾注入生命。是多麼地講究啊。
演出服飾與一般的服飾不同，圖紋和色調等，須穿在演員身上、打上燈光時，才能算是一件完成品。由觀眾席看上去，服飾在舞台上整個活絡起來。花柳富有豐富知識，熟諳服飾展現方式。花柳醉心的服飾，是藝妓們所憧憬的，亦有諸多觀眾是為了一窺服飾而前往劇場的。
於此請各位盡情享受由花柳的審美意識與畫家們的絕藝交織下所形成的眩目服飾／匠心之魅力。
